當電視行業陷入“參數內卷”的同質化競爭，消費者對“優質視聽”的認知仍停留在冰冷的數字層面時，東芝電視以一場打破邊界的跨界合作，為行業帶來了全新破局思路。2025年8月24日至10月9日，東芝電視與北京聲音藝術博物館聯袂打造國內首場《顯聲・視聽拓撲》影像聲音藝術展，這場融合“技術實力”與“藝術表達”的創新實踐，不僅讓大眾沉浸式觸摸到聲音藝術的溫度，更以“行業首創”的合作模式，重新定義了電視品牌的價值邊界，開創了電視行業跨界合作的新范式。

　　

　　破局行業痛點，從“參數羅列”轉型“體驗共情”

　　在過去的電視行業發展中，“硬件比拼”始終是主流方向。然而，這種“重參數、輕體驗”的模式，逐漸讓消費者陷入“數字迷霧”，知道“多聲道”卻感受不到聲場包圍感，了解“大音量”卻分辨不出聲音細節層次，技術與用戶的真實體驗之間始終存在一道鴻溝。

　　東芝電視敏銳捕捉到這一行業痛點，此次與聲音藝術博物館的合作，正是其跳出傳統營銷框架的關鍵嘗試。不同于以往單純羅列技術名詞，東芝電視選擇將硬核技術轉化為可感知、可共情的藝術體驗。展覽中，四件核心影像聲音作品覆蓋多個場景，恰好對應大眾日常觀影的全需求。季俊《目里跳線》中50Hz以下的低頻音，經東芝“火箭炮SOUND”低音炮推至極限，讓建筑的“冷漠感”轉化為可感知的空氣震動;唐潮《綠松石與陰影泉》里的流水、鳥鳴，借助精準的聽覺芯片與聲場控制，被完整搬進展廳，讓觀眾在喧囂中找回注意力的歸處;黃安瀾《創世紀》的虛擬人聲與日系電子音，楊迪《漂流紀念所》的街道回聲、童年對話等生活化聲音，經東芝電視大芝士100Z700QF的杜比認證5.1.2聲道火箭炮音響，配合Hi-Fi揚聲器，帶來360°層層環繞的沉浸聲場，加之音畫雙芯架構在Mini LED巨幕上精準還原虛擬與現實的厚度，帶用戶觸碰虛擬與記憶的邊界。

　　

　　構建體驗閉環，藝術感知與技術解密雙向賦能

　　這場展覽的核心價值，在于構建了“藝術感知→技術解密”的完整閉環，讓聲音的魅力從“抽象概念”變為“具象體驗”。展覽中，四件影像聲音作品覆蓋四大核心聲音場景，從動作片的澎湃低頻，到紀錄片的自然聲還原，從二次元內容的虛擬音效，到劇集的人聲清晰度，恰好對應著大眾日常觀影的全需求。

　　這種體驗的背后，是東芝電視技術實力的支撐。作為行業首個音質技術平臺，火箭炮 SOUND基于行業獨家的第二代聽覺感知芯片BRα，可實現8聲道獨立驅動，精準將音頻信號分配至對應揚聲器，無論是天空音的開闊感，還是低音的厚重感，都能清晰呈現;芯片中引入的日本專業調音師Eilex算法，通過自適應濾波技術對聲音相位校正，讓人聲分離更精準;配合杜比5.1.2聲道與Hi-Fi揚聲器構建的360°沉浸聲場，以及帝瓦雷聯名調音對聲音質感的優化，東芝電視Z700QF讓每一種聲音都能還原本真，為藝術體驗筑牢技術根基。當觀眾在藝術場景中被聲音打動后，再通過技術解讀環節了解背后的聲學原理，不僅加深了對聲音藝術的理解，更對電視音質的技術價值產生了全新認知，實現了藝術與技術的雙向賦能。

　　

　　引領行業變革，“硬件制造商”升級“文化傳播者”

　　從行業發展視角來看，東芝電視的此次合作，絕非一次簡單的“營銷事件”，而是對電視品牌角色的重新定位，從“硬件制造商”升級為“視聽體驗服務商”與“文化傳播者”。回溯東芝電視的聲學發展歷程，其每一次創新都緊扣行業趨勢與用戶需求，從推出第一代火箭炮音響，到首發行業首顆專業獨立音質芯片，再到推出“火箭炮SOUND”技術平臺。如今，東芝電視與聲音藝術博物館的合作，更是將技術創新與文化價值深度綁定，證明了電視不僅是家庭觀影工具，更能成為連接藝術與大眾的橋梁，也通過打造文化傳播新范式，引領行業新變革。

　　消費需求從“物質滿足”向“精神體驗”升級的當下，東芝電視的跨界實踐為行業提供了重要啟示，真正的品牌競爭力，不僅在于技術領先，更在于對用戶需求的深層洞察與價值延伸。未來，當更多品牌跳出“參數內卷”，聚焦用戶的真實體驗與精神需求時，電視行業或將迎來從“硬件競爭”到“價值競爭”的全新變革，而東芝電視，無疑已成為這場變革的引領者。